Русские торги в Лондоне: обзор главных картин

Russian Art Week 2018

В первую неделю лета главные аукционные дома открывают русские сезоны в Лондоне.

Аукционным домом MacDougall's представлена самая дорогая картина русской недели. Музейный холст кисти Ивана Шишкина «Сосновый лес. Елабуга» эксперты оценивают в £800,000-£1,200,000. Также нового владельца ожидает «Уснувшая с книгой, Мадлен Кастен» Хаима Сутина (эстимейт £300,000-£500,000). «Встреча в парке» Константина Сомова 1919 года выставлена торги MacDougall's с эстимейтом £500,000-£700,000.

Больше десяти работ Сомова представил аукционный дом Christie's, включая редкие портреты натурщика и боксера Бориса Снежковского. Главное предложение русских торгов Christie's — картина «Танцовщица в испанском костюме» Александра Яковлева, на которой вероятно изображена Анна Павлова (£400,000-£600,000). Исключительной выразительности холст из коллекции Эдгара Кауфмана — портрет бретонского цикла Бориса Григорьева «Матушка Агата» (1924, эстимейт £250,000-£350,000).

Роскошный ряд произведений Павла Челищева из собрания американского предпринимателя Симура Стайна открыл коллекционерам Sothebyʹs. Среди уникальных летних лотов того же дома — «желтый» Малевич из легендарной коллекции Харджиева — «Тайна искушения с портретом Ивана Клюна на тыльной стороне» (1908, эстимейт £250,000-£350,000). Открыта публике впервые за сто лет картина Константина Коровина «Дом в Гурзуфе. Интерьер в свете свечей» (1913, эстимейт £150,000-£200,000). Самый дорогой Айвазовский — на этот раз от Sothebyʹs — «Часовня на берегу в лунную ночь» (1851, эстимейт £180,000-£250,000).

Аукционный дом Bonhams выставил на торги пейзаж Леона Гаспара «Сибирские сани» (1921, эстимейт £250,000-£450,000). Сценографическая редкость — изумрудная «Башня принцессы Мален» Николая Рериха, эскиз декораций к пьесе Метерлинка (1913, эстимейт £120,000-£180,000). Завораживающий «Натюрморт с ромашками» Николая Фешина 1930-х годов оценили в £100,000-£150,000.

Русские торги в британской столице пройдут с 4 по 6 июня 2018 года.

 

Борис Григорьев. «Матушка Агата», 1924
фото Christieʹs

Борис Григорьев
«Матушка Агата», 1924
Christieʹs / Russian Art / 4 июня 2018
Эстимейт £250,000 - £350,000

Живописный портрет входит в «бретонский цикл» Григорьева. Очарованный берегом французской провинции, в 1920-х художник проводит здесь почти каждое лето, обогащая кисть новыми красками и эмоциональной фактурой образов. Григорьев пишет портреты местных стариков, детей, деревенских музыкантов. «Матушка Агата» была написана летом 1924 года в бретонском местечке Финистер, название которого в переводе с латинского означает «Край земли» (Finis Terræ). Работы этого периода отмечены парадоксальным сочетанием традиций русской академической живописи и авангардных течений европейского искусства. «Матушка Агата» экспонировалась на выставках в Нью-Йорке, Питтсбурге, Сантьяго, происходит из собрания известного американского предпринимателя и филантропа Эдгара Кауфмана.

 

Казимир Малевич. «Тайна искушения с портретом Ивана Клюна на тыльной стороне», 1908
фото Sothebyʹs

Казимир Малевич
«Тайна искушения с портретом Ивана Клюна на тыльной стороне», 1908
Sothebyʹs / Russian Pictures / 5 июня 2018
Эстимейт £250,000 - £350,000

«По цветовому колориту «Тайна искушения примыкала» к циклу «желтых», но здесь на золотистом фоне были написаны отнюдь не небожители, а обнаженные девы с акцентированным выделением светлых и темных треугольников женского лона. Изображение таких телесных примет в корне противоречит аскетической строгости христианских сюжетов, где нет и не может быть фиксации первичных половых признаков в фигурах ангелов и святых. Однако именно этот изобразительный ход, усиленный авторским названием «Тайна искушения», говорит об умонастроениях молодого Малевича: в солнечно-желтой картинке выразительно сказывается его возвышенное отношение к полу как к благословенной природе человека, своеобразная сакрализация пола», — говорит о картине доктор искусствоведения Александра Шатских. На обороте — карандашный портрет друга художника, Ивана Клюна. Картина находилась у брата художника Мечислава Малевича, Николая Харджиева, Вадима Козового, в галерее Gmurzynska в Кельне, частных собраниях, спустя время в 2001 году была продана на Christie's.

 

Константин Коровин. «Дом в Гурзуфе. Интерьер в свете свечей», 1913
фото Sothebyʹs

Константин Коровин
«Дом в Гурзуфе. Интерьер в свете свечей», 1913
Sothebyʹs / Russian Pictures / 5 июня 2018
Эстимейт £150,000 - £200,000

С 1920 года холст находился в собрании одной семьи. «Появление на аукционе картины «Дом в Гурзуфе. Интерьер в свете свечей», недоступной широкой публике на протяжении столетия, представляет редкую возможность приобрести работу наиболее ценного для коллекционеров периода творчества Коровина, которая была написана в его любимом Гурзуфе, вдохновившем художника на создание многих из его лучших картин», — комментируют эксперты Sotheby's.

 

Хаим Сутин. «Спящая читательница», 1937
фото MacDougall's

Хаим Сутин
«Уснувшая с книгой, Мадлен Кастен», 1937
MacDougall's / Important Russian Art Auction / 6 июня 2018
Эстимейт £300,000 - £500,000

Портрет подруги художника и коллекционера Мадлен Кастен, «самой привлекательной» женщины Парижа, как однажды скажет о ней Пикассо. Героиня портрета Сутина была одной из немногих фигур, которую художник допускал в мастерскую во время таинства живописи. С 1930 по 1935 года Сутин проводил лето в шартрском поместье Кастен. Один из портретов его хозяйки 1928 года находится сегодня в Метрополитен-музее Нью-Йорка. «Движение вверх непропорциональных рук и приподнятый нос делают лицо спящей женщины похожим на испуганную птицу. Большой нос, приподнятые в удивлении брови, полные, красные, полуоткрытые губы и огромные глаза под смежёнными веками выделяются на ее худом, выразительном и темпераментном лице, запечатленном в профиль с высокими, гладкими скулами. Скрытая драма и нервное напряжение воплощено в цветовой палитре холста: они издают крик поразительным сопоставлением чувственного синего, белого, розового и желтого цветов. Яркий, соломенный цвет волос Мадлен, откинутых за кушетку, вторит желтизне ее левой руки с сине-голубыми венами. Преднамеренно искаженные пропорции неопределенно очерченных реальных черт, яркие пятна на лице, гримаса беспокойного сна и угловой характер композиции порождают ощущение избыточной выразительности», — сообщает аукционный дом.

 

Василий Шухаев. «Русский пейзаж», 1922
фото Sothebyʹs

Василий Шухаев
«Русский пейзаж», 1922
Sothebyʹs / Russian Pictures / 5 июня 2018
Эстимейт £250,000 - £350,000

Работа была завершена в Париже в 1922 году и связана со знаковым «финляндским периодом» художника. Зимой 1920 года вместе с женой по льду Финского залива он перешел на территорию Финляндии, где, спасаясь от новой власти, почти год провел в поселках Райвола и Мустамяки.

 

Павел Челищев. «Экселсиор», 1934
фото Sothebyʹs

Павел Челищев
«Экселсиор», 1934
Sothebyʹs / Russian Pictures / 5 июня 2018
Эстимейт £250,000 - £350,000

Картина написана Павлом Челищевым во время летнего отдыха в 1934 году в английском поместье Уэст Дин, хозяином которого был Эдвард Джеймс, скульптор, поэт и коллекционер, близкий сюрреалистам. Бесконечный взмах кистью, претворенное снова и снова лицо Генри Джеймса Форда. Волнующий образ юноши с закрытыми глазами, на который в неведомой игре, как на свет, летят бабочки, соотносится с названием картины «Excelsior», или «всё выше». Среди поэтических параллелей — строки Генри Лонгфелло: «И стяг в ночи сиял, как днем, и странный был девиз на нем: "Excelsior!"» Картина происходит из коллекции Симура Стайна.

 

Александр Яковлев. «Танцовщица в испанском костюме»
фото Christieʹs

Александр Яковлев
«Танцовщица в испанском костюме»
Christieʹs / Russian Art / 4 июня 2018
Эстимейт £400,000 - £600,000

Один из редких портретов Яковлева, находящийся в частном собрании. Героиней картины, вероятно, является легенда мирового балета Анна Павлова. Она уже появлялась на холстах художника, который был ее близким другом. Портрет 1924 года Анны Павловой кисти Яковлева находится в Третьяковской галерее. Именно в этот период Павлова очаровывает мир в испанском костюме — осенью 1924 года она выходит на сцену Королевского оперного театра в Лондоне в постановке Мариуса Петипа и Людвига Минкуса «Дон Кихот».

 

Николай Фешин. «Натюрморт с ромашками», 1930-е
фото Bonhams

Николай Фешин
«Натюрморт с ромашками», 1930-е
Bonhams / The Russiam Sale / 6 июня 2018
Эстимейт £100,000 - £150,000

Натюрморт, скорее всего, был написан в 1930-х годах, когда Николай Фешин перебрался из Нью-Йорка в Таос, который ознаменовал новый живописный этап художника. «Художественный язык Фешина, основанный на построении внутренней формы, обогатился благодаря яркому колориту южных цветов. Палитра художника изменилась, в ней стали преобладать интенсивные оттенки, контрасты между тонами стали более сильными. В «Натюрморте с ромашками» теплый и глухой фон с преобладанием красных и коричневых цветов противопоставлен ярким белым ромашкам на первом плане. Художник лепит форму, используя многочисленные динамичные мазки, линии, а также текстуру холста, видимую для зрителя», — комментирует Bonhams.

 

Леон Гаспар. «Сибирские сани», 1921
фото Bonhams

Леон Гаспар
«Сибирские сани», 1921
Bonhams / The Russiam Sale / 6 июня 2018
Эстимейт £ 250,000 - £450,000

«Несмотря на богатый опыт далеких путешествий, детские впечатления от снежных сибирских лесов, замерзших озер и бесконечных дорог никогда не покидали его и продолжали вновь появляться в творчестве художника до конца его жизни… Картины Леона Гаспара, известные постимпрессионизмом и богатством экзотических тем, вызывают чувство калейдоскопического богатства человеческого существования, многообразия культур и в то же время передают ощущение общего человеческого опыта», — говорят эксперты аукционного дома.

 

Иван Шишкин. «Сосновый лес. Елабуга», 1897
фото MacDougall's

Иван Шишкин
«Сосновый лес. Елабуга», 1897
MacDougall's / Important Russian Art Auction / 6 июня 2018
Эстимейт £800,000 - £1,200,000

Эпический музейный пейзаж созвучен другому произведению Шишкина — картине «Сухостой», которая была представлена на выставке 1899 года после смерти автора. Красками на холсте художник размышляет о жизни и смерти, времени, существовании и преодолении. Долгое время работа находилась в частном собрании в Швейцарии.

© Orloff Russian Magazine

The Furnish